美國社會(huì)的藝術(shù)教育和藝術(shù)生態(tài)

? ? ? 藝術(shù)教育的理念和社會(huì)對(duì)藝術(shù)的需求有著直接的關(guān)系。在全美國的獨(dú)立藝術(shù)類院校中，麻省藝術(shù)學(xué)院是唯一一所公立的學(xué)院，也是美國第一所能授予藝術(shù)學(xué)位的藝術(shù)學(xué)校。據(jù)院方介紹麻省藝術(shù)學(xué)院有8 個(gè)系21 個(gè)專業(yè)，每學(xué)期開課近500 種，提供本科學(xué)位課程包括：動(dòng)畫、建筑、藝術(shù)史、藝術(shù)教師教育、陶藝、時(shí)裝設(shè)計(jì)、紡織、電影、錄影、玻璃工藝、制圖設(shè)計(jì)、虛擬效果、工業(yè)設(shè)計(jì)、珠寶及金屬設(shè)計(jì)、博物館教育、繪畫、攝影、版畫、雕塑及媒體工作室。學(xué)院的碩士研究課程包括：動(dòng)態(tài)媒體研究、攝影、3D 美術(shù)、建筑、藝術(shù)教育及純美
術(shù)與設(shè)計(jì)。學(xué)院的幾棟教學(xué)樓連在一起，各專業(yè)的硬件設(shè)施齊全。學(xué)院附近就有兩個(gè)美術(shù)館和其它的美術(shù)學(xué)院，有利于學(xué)生交流。他們用發(fā)展的精神培養(yǎng)具有創(chuàng)造力的職業(yè)藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、建筑師等。
美國經(jīng)濟(jì)的領(lǐng)先地位和他們高水平的教育系統(tǒng)有關(guān)。很多美國人認(rèn)為每個(gè)人都應(yīng)該有機(jī)會(huì)接受最好的教育，以發(fā)展個(gè)人的天賦與能力。高等教育要為個(gè)人利益和社會(huì)利益服務(wù)，讓個(gè)人的能力發(fā)揮到最大程度。“通過研究及學(xué)術(shù)成就擴(kuò)展人類的知識(shí)和幸福。通過相應(yīng)的和適應(yīng)的服務(wù)，滿足社會(huì)的需要。特點(diǎn)是數(shù)量多、層次多、類型多、形式多。教育實(shí)施基本都是實(shí)現(xiàn)教學(xué)、科研、服務(wù)3 大部分。”[1] 美國的教育體制有公立和私立之分，而美術(shù)學(xué)院多為私立。

1. 美國麻省藝術(shù)學(xué)院

2. 一年級(jí)的素描靜物課

3. 一年級(jí)色彩靜物課，色彩主要靠想象

4. 位于波士頓的“壞藝術(shù)博物館”專門收藏落選作品

5. 攝影系

6. 筆者在美國哈佛大學(xué)做的關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)的講座 2011 年

??????? 美國沒有統(tǒng)一的藝術(shù)教育大綱或全國統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，學(xué)科的建立和社會(huì)對(duì)人才的需要緊密聯(lián)系在一起。各學(xué)院多標(biāo)榜自己的特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)，有自己獨(dú)立的教學(xué)思想和方法。這樣的教學(xué)體系要求學(xué)生要清楚自身的特點(diǎn)，明確自己的學(xué)習(xí)目標(biāo)和方向來選擇學(xué)校及專業(yè)。但美國的主流藝術(shù)教育思想基本相接近，各學(xué)院對(duì)學(xué)生在不同階段有不同要求，一般學(xué)院都重視培養(yǎng)學(xué)生的獨(dú)立的藝術(shù)思維和創(chuàng)作能力，個(gè)性化的表達(dá)方式，也鼓勵(lì)創(chuàng)作涉及社會(huì)性或探索有人文思想深度的作品。學(xué)校像個(gè)實(shí)驗(yàn)室，在教授的指導(dǎo)下利用這里各方面的條件開發(fā)和創(chuàng)作新的藝術(shù)及觀念。學(xué)校鼓勵(lì)學(xué)生自由思維培養(yǎng)個(gè)人主動(dòng)學(xué)習(xí)的習(xí)慣，這就要求學(xué)生對(duì)自己的特點(diǎn)和自己的愿望有清晰的判斷。設(shè)計(jì)類專業(yè)的觀點(diǎn)則非常不同，強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)師要為社會(huì)服務(wù)，設(shè)計(jì)要有溝通商品和消費(fèi)者的作用，要接受顧客的評(píng)論。校內(nèi)也會(huì)有是藝術(shù)創(chuàng)作要引導(dǎo)社會(huì)還是要服務(wù)社會(huì)的爭論。這和國內(nèi)的設(shè)計(jì)院校很接近。美國也有一些設(shè)計(jì)類院校強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)要改變社會(huì)、改變經(jīng)濟(jì)、改變?nèi)说纳罘绞健＞拖裉O果個(gè)人電腦、手機(jī)改變了人思考和交流的方式。一個(gè)工業(yè)產(chǎn)品能改變?nèi)说纳钌踔粮淖兞巳说木袷澜纾@一點(diǎn)喬布斯做到了。
麻省藝術(shù)學(xué)院袁佐教授在《天才式的美國教育》[2] 一文中說過：“學(xué)院也限制教師強(qiáng)求個(gè)人唯一審美標(biāo)準(zhǔn)指導(dǎo)。學(xué)校營造寬松開放的藝術(shù)創(chuàng)作氛圍，希望學(xué)生畢業(yè)后還能繼續(xù)自己的觀點(diǎn)去創(chuàng)作和思考。”對(duì)學(xué)生的評(píng)分系統(tǒng)美國和中國觀念很不同。如麻省藝術(shù)學(xué)院除設(shè)計(jì)類專業(yè)，其它的專業(yè)不設(shè)ABCD 評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)。成績只有“無成績”和“通過”，一個(gè)班只設(shè)一到兩個(gè)“優(yōu)秀”。最大限度地保證自由的創(chuàng)作空間。這樣是為了留出空間并尊重學(xué)生各種嘗試，教育的方式基本也都是引導(dǎo)和鼓勵(lì)式的教育方法。國內(nèi)的藝術(shù)學(xué)院主要的評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)是百分制或五分制，對(duì)學(xué)藝術(shù)的學(xué)生作業(yè)做出準(zhǔn)確地評(píng)價(jià)是有難度的，學(xué)生的不同個(gè)性和探索精神應(yīng)得到鼓勵(lì)。一些熱心的老師會(huì)手把手教怎么畫，為了得高分學(xué)生容易養(yǎng)成了迎合老師的習(xí)慣。我有一個(gè)學(xué)生在美國學(xué)校教孩子畫畫，一次她特別表揚(yáng)了一個(gè)孩子，讓全班的孩子向他學(xué)習(xí)，課后校長找她談話，告訴她在美國不能當(dāng)眾只表揚(yáng)一個(gè)孩子，這樣其他的會(huì)有被忽視的感覺，這個(gè)教育理念就是：一個(gè)不能少，人人都要被重視，對(duì)成績不好或性格特殊的學(xué)生更不能歧視打擊。
美國的藝術(shù)博物館分古典藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)兩大類，通過收藏全世界的藝術(shù)珍品展示了文明的成果和藝術(shù)的財(cái)富，并與社會(huì)分享這些寶藏。這也體現(xiàn)了基于工業(yè)、商業(yè)、民主主義和資本主義的價(jià)值觀。古典藝術(shù)如大都會(huì)博物館、波士頓博物館等，現(xiàn)代藝術(shù)如現(xiàn)代藝術(shù)博物館、古根漢姆博物館等。紐約現(xiàn)代博物館是世界上最大的現(xiàn)代博物館，1929 年建立后在洛克菲勒家族贊助下開始收藏現(xiàn)代藝術(shù)。至今藏品已超過15 萬件，還包括2 萬多部電影。它既有長期陳列的現(xiàn)代主義藝術(shù)藏品，也有專題展如現(xiàn)在展出的德庫寧大型回顧展。從早期他的立體主義繪畫明顯可看出受到歐洲立體主義影響，到后來逐漸發(fā)展成美國式的抽象表現(xiàn)主義的過程，清晰地看出一個(gè)藝術(shù)家的成長軌跡，也從側(cè)面反映了美國藝術(shù)從對(duì)歐洲藝術(shù)的模仿和影響中逐漸脫離出來，慢慢確立自己風(fēng)格并取得自信的過程。
芝加哥大學(xué)“文藝復(fù)興的社會(huì)”當(dāng)代藝術(shù)博物館是小型的美術(shù)館，展廳不大，只展出最先鋒的學(xué)術(shù)性展品。目前展出的是安娜維的個(gè)展，作品融合了繪畫、設(shè)計(jì)、商業(yè)攝影、錄像藝術(shù)。這個(gè)當(dāng)代藝術(shù)博物館成立于1915 年，通常一年有四到五個(gè)研究性個(gè)展，意在重新審視與拓展視覺藝術(shù)的邊緣。和商業(yè)畫廊很不同，這里展示了學(xué)者型策展人獨(dú)特的價(jià)值取向和學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。還有“壞藝術(shù)博物館”這樣另類的美術(shù)館，它位于波士頓一個(gè)電影院的地下室的走廊，“一個(gè)人的垃圾是另一個(gè)人的寶藏”是他們的格言，他們致力于搜集展示品質(zhì)最低的藝術(shù)，有意思的是看完展覽的觀眾大多會(huì)帶著愉快喜悅的笑容離開這里。

??????? 紐約APT 藝術(shù)家養(yǎng)老金信托基金成立于2003 年，他們有來自全球的策展人、博物館、金融策劃師等多方面的合作資源，在紐約還為藝術(shù)家提供工作室。這是一個(gè)用藝術(shù)品投資為藝術(shù)家提供養(yǎng)老金的項(xiàng)目。目前，已經(jīng)收集5000 多件藝術(shù)品，有1100 多個(gè)藝術(shù)家來自50 多個(gè)國家。在倫敦、北京、柏林、洛杉磯等地設(shè)有分支機(jī)構(gòu)。
畫廊是各個(gè)層次的藝術(shù)和全社會(huì)不同人群直接交易的平臺(tái)，這里可以買到各個(gè)國家不同風(fēng)格不同層次的藝術(shù)品。如紐約喬西畫廊區(qū)，其中有世界最頂尖的畫廊如古格申、佩斯畫廊等，博物館里展覽的大師作品，這里可以直接買到。畫廊也是藝術(shù)家賴以生存最基本的交易平臺(tái)。藝術(shù)家、畫廊、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人、藝術(shù)基金會(huì)、批評(píng)家、策展人、博物館、拍賣公司等圍繞著藝術(shù)品的創(chuàng)作、展覽、銷售形成了一個(gè)多層次的藝術(shù)品生態(tài)鏈，并影響著世界各地的藝術(shù)品市場。
工業(yè)革命以后科技推動(dòng)了生產(chǎn)力的大發(fā)展，也促使文化向多元化人性化發(fā)展。文明的進(jìn)步讓社會(huì)不同階層的人都有了對(duì)藝術(shù)的追求，生活環(huán)境的變化特別是城市的發(fā)展，建筑空間的改變，也拓展了藝術(shù)品的呈現(xiàn)形式，特別是網(wǎng)絡(luò)的普及使圖片錄像成為人們感知世界的重要手段。也直接或間接地影響了藝術(shù)家的創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作是非常個(gè)人化的勞動(dòng)，他也會(huì)受到社會(huì)環(huán)境、經(jīng)濟(jì)環(huán)境、文化環(huán)境的影響，不同的人群思考和關(guān)心的主題很不一樣，雖然說藝術(shù)是沒有國界的，但實(shí)際上不同的文化觀念會(huì)產(chǎn)生完全不同的藝術(shù)作品。
美國是個(gè)開放的多種族的國家，不同文化的融合促進(jìn)了多元文化的形成，教育產(chǎn)業(yè)化，文化市場化，國家在稅收等方面的優(yōu)惠政策，鼓勵(lì)企業(yè)或個(gè)人贊助公益文化事業(yè)，如博物館、基金會(huì)等，形成了不同層次的立體的文化生態(tài)。學(xué)術(shù)前沿獨(dú)立、知識(shí)分子、批評(píng)家、策展人、媒體有一定的獨(dú)立性和價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。博物館體制為社會(huì)提供了大量不同風(fēng)格高水平的藝術(shù)展覽，為藝術(shù)的普及、推廣、教育起了很大的作用。畫廊成為不同層次藝術(shù)愛好者欣賞收藏藝術(shù)真品的場所。藝術(shù)院校培養(yǎng)了很多職業(yè)藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師，美術(shù)學(xué)院的教師大多也是社會(huì)知名的藝術(shù)家。市場經(jīng)濟(jì)背景下的文化產(chǎn)業(yè)，國家基本不干涉自然形成一定的發(fā)展格局。
學(xué)者訪問期間和弗雷德教授有一些教學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作等方面的討論，麻省藝術(shù)學(xué)院繪畫系教授彼得是國際知名藝術(shù)家，除教學(xué)外在紐約和北京都有自己的工作室從事繪畫創(chuàng)作，展覽也很多是學(xué)生學(xué)習(xí)的榜樣。還訪問了芝加哥大學(xué)東亞藝術(shù)部主任巫教授，一起看了全美國有名的學(xué)術(shù)書店“合作社”，這里匯集了全美政治經(jīng)濟(jì)文化各學(xué)科學(xué)者的專著和最新論文學(xué)術(shù)成果。這里可以看到世界知識(shí)界前沿的學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)。美國作為最多元文化的國家和經(jīng)濟(jì)強(qiáng)國，包容了各種族各地區(qū)的文化，也是新思想新藝術(shù)的發(fā)源地之一，是世界最大的藝術(shù)品市場，二戰(zhàn)以后世界的藝術(shù)中心從巴黎轉(zhuǎn)到紐約，至今這里的藝術(shù)生態(tài)仍然保持著活躍的生命力。
從藝術(shù)理念藝術(shù)教育的比較看，我認(rèn)為中美的主要差異有三點(diǎn)：一是藝術(shù)觀念價(jià)值體系的差異，二是對(duì)藝術(shù)語言的價(jià)值判斷的差異，三是社會(huì)環(huán)境對(duì)藝術(shù)的需求不同。不同的社會(huì)體制有不同的人文價(jià)值系統(tǒng)，國外的教育針對(duì)思維的訓(xùn)練多，國內(nèi)的教育針對(duì)知識(shí)和技能的訓(xùn)練多。相對(duì)單一的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)指導(dǎo)下，學(xué)生藝術(shù)理念作品風(fēng)格容易趨同。總體上看國外培養(yǎng)的創(chuàng)新型人才多，國內(nèi)技術(shù)型人才多。
美國伊利諾伊大學(xué)終身教授趙剛在博客中寫道：“中國20 世紀(jì)以來現(xiàn)代藝術(shù)教育最大的問題就是將藝術(shù)和美等同起來。”將aesthetics 翻譯為美學(xué)，fine arts翻譯為美術(shù)都是誤讀，aesthetics的希臘字根意思是“我感覺、感到的”的意思。“美術(shù)”一詞是日本人從法文beaux-arts 翻譯過來再被中文借過來，從民國開始提倡藝術(shù)教育，用“美”來陶冶人的心靈，而如今逐漸發(fā)展成“美術(shù)就應(yīng)該是美的”用美來評(píng)判藝術(shù)作品好壞的一種觀點(diǎn)，而忽略了自我感覺和自我表達(dá)的重要意義。從啟蒙運(yùn)動(dòng)開始西方社會(huì)經(jīng)歷了理性主義、工業(yè)革命，人文思想從封建和宗教思想中脫離出來，逐漸發(fā)展成更獨(dú)立、自由的注重自我知覺的當(dāng)代文化。而近代西方的現(xiàn)代化得益于教育觀念中對(duì)創(chuàng)新精神的推崇。如對(duì)知識(shí)產(chǎn)權(quán)專利權(quán)的保護(hù)也是對(duì)市場經(jīng)濟(jì)下多元文化的保護(hù)。
美國社會(huì)倡導(dǎo)人人平等，尊重個(gè)人價(jià)值。不論文科理科，高校學(xué)術(shù)獨(dú)立自由的環(huán)境是一樣的。學(xué)生可以和老師不一致，老師會(huì)幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)找到自己長項(xiàng)，完成自己的工作目標(biāo)。老師不能強(qiáng)迫學(xué)生學(xué)習(xí)他不喜歡或不需要的課程。當(dāng)代藝術(shù)的多元化導(dǎo)致藝術(shù)觀念的不斷擴(kuò)展。當(dāng)然世界上也不存在完美的教育體系，美國也有他們的問題，如學(xué)費(fèi)過高，教育資源浪費(fèi)，老師過于注重學(xué)生對(duì)作品的闡釋，學(xué)生常常要面對(duì)所有同學(xué)老師闡釋自己的藝術(shù)思想，討論會(huì)過多，這也會(huì)導(dǎo)致想法復(fù)雜但作品形式簡單的現(xiàn)象，或者不加文字闡釋作品很難讓人理解等問題。各國國情不同可以取長補(bǔ)短，中國有優(yōu)秀的古代文明傳統(tǒng)，中國要發(fā)展經(jīng)濟(jì)強(qiáng)國、文化強(qiáng)國需要先進(jìn)的教育體制為社會(huì)輸送更多創(chuàng)新型人才，重要的是多層次的國際交流，可以加深各國各地區(qū)人們的互相理解，促進(jìn)世界多元文化的共同繁榮和發(fā)展。
注釋：
[1] 引自“ 美國現(xiàn)行！” 教育制度http://student.zjzk.cn
[2] 袁佐：“天才式的美國教育”，藝術(shù)中國http://art.china.cn