美國時尚全科類專業申請攻略和院校推薦

美國時尚專業主要包含設計和商科2個方向。

設計類

美國藝術院校的服裝設計專業主要培養學生的創新能力，設計更加的商業化。大部分學校都會為學生提供展示個人設計的平臺，如各種學術活動及商業展示等，學校還和許多企業保持著聯系，所以無形中也為學生提供了大量的就業機會。

時尚(服裝)設計Fashion(Apparel)Design

纖維，紡織及編制藝術Fiber,Textiles,and Weaving Arts

商科管理類

學生將學習時裝與設計的發展歷史，深入了解時尚與文化，經濟，科技的密切關系。在此基礎之上，開展對于時尚產品的生產、傳播、營銷和零售等各個環節的課程學習，括采購，成本控制，品牌管理，數字營銷等。學生還將學習消費者行為與時尚相關的視覺傳播的聯系，從而完成優質的商業運作項目。

時尚營銷Fashion Merchandising

奢侈品管理Management of luxury

時尚設計管理Fashion Design Management

美國藝術院校的服裝設計專業主要培養學生的創新能力，設計更加的商業化。大部分學校都會為學生提供展示個人設計的平臺，如各種學術活動及商業展示等，學校還和許多企業保持著聯系，所以無形中也為學生提供了大量的就業機會。

01

帕森斯設計學院

本科專業

服裝設計Fashion Design

研究生專業

服裝設計與社會Fashion Design & Society

時尚管理 Fashion Management

時尚學 Fashion Studies

帕森斯設計學院成立于1896年，不僅是全美國最著名的設計學院，在全世界的藝術領域也享有盛譽，很多同學選擇Parsons的原因，是因為它位于世界之都——紐約市中心曼哈頓，位于繁華區的中心位置，經常能夠看到各種時裝周，接觸到各種fashion界的大師級人物，知名校友有Marc Jacobs、Alexander Wang、Anna Sui等時尚圈著名設計師。在帕森斯授課的老師基本都在時尚圈有自己知名度，有多年的設計經驗，對時尚擁有自己獨到的見解，學校為學生提供很多獨一無二的實習機會，包括香奈兒公司、康泰納仕集團、迪斯尼公司、夢工廠、谷歌、馬克雅克布以及聯合國總部等。帕森斯設計學院服裝設計專業，需要學生把可利用的材料、人力、獨特的藝術視覺和文化內涵相結合。該項目試圖將商業和教育對接，培養一些能在政治經濟全球化下將服裝設計和現代文化相結合的設計師。學生還可以在此期間選修電影制作、攝影等專業課程。

02

紐約時裝學院

本科專業

學生在完成4年學習后可獲得以下幾種學士學位：

BFA-Bachelor of fine art（藝術學士學位）：多為設計藝術類專業

BS-Bachelor of Science（理科/理論學位）：多為傳媒、商業、市場類專業

FIT采取2+2學制，即為2年associate degree（AAS副學士）+2年bachelor degree（學士學位）

研究生專業

MA-Master of Arts （文科碩士學位）：時尚與紡織研究（Fashion and Textile Studies: History, Theory, Museum Practice）

MFA-Master of Fine Arts （藝術碩士學位）：時裝設計（fashion design），插畫（Illustration）

MPS-Master of Professional Studies（專業碩士研究）：化妝品與香水市場管理（Cosmetics and Fragrance Marketing and Management），國際時尚管理（Global Fashion Management）

紐約時裝學院又稱紐約技術學院、紐約時裝學院，1944年建校，有著悠久的歷史。學校長年來與私有企業保持著良好的合作關系，經常舉辦與時尚相關的展覽和各種活動，為學生提供了充分的商業機會，因此在就業率上接近100%，完勝其它院校。FIT地處紐約市中心繁華的曼哈頓地段，曾培養出Calvin Klein、David Chu等著名服裝設計師、企業家，紐約時裝工業界約60%的專業人士曾在該校進修或學習。FIT的創始人Mortimer C Ritter希望學院成為“一座像MIT麻省理工學院一樣的設計學院”。因此經過不懈的努力，FIT已經成為具有豐富成功的歷史，在紐約城市持久屹立的著名學府。

03

芝加哥藝術學院

本科專業

服裝設計Fashion Design

布料和材料研究 Fiber and Material Studies

研究生專業

布料和材料研究Fiber and Material Studies

服裝設計Master of Design in Fashion , Body and Garment

芝加哥藝術學院服裝設計學院的學生，可以承擔畫家、雕塑家、設計師、建筑師和藝術家的角色，獲取獨特的、跨學科的教育經歷，在藝術和理論上得到更多挑戰。老師都具有國際化和全國專業的經歷，服裝設計的學生在藝術素養和職業上會得到嚴格的培訓。SIAC服裝設計學院位于Sage工作室，該工作室歷史悠久，由Louis Sullivan設計；學院擁有芝加哥最集中、最廣泛的項目。在這里，學生不僅僅是一名高水平的設計師，同時也能增加在社會、政治和科學方面的認識。服裝設計專業的成功可以從校園的列表上反映出，其中包含著名的設計師：馬修·埃姆斯、 沙恩·甘比、克里斯托弗·彼得斯風、加里·格雷厄姆、司頓、瑪麗亞·平托、辛西婭·羅利等。

04

羅德島設計學院

本科專業

服裝設計Apparel Design

紡織Textiles

研究生專業

紡織Textiles

羅德島設計學院創建于1877年，至今已有125年悠久歷史，是一所在美國名列前茅且享譽全球的著名設計大學。如今，來自全世界超過50個國家的1800多名本科生和300多名研究生聚集在羅德島設計學院的校園中，分別攻讀美術、建筑設計、陶瓷玻璃設計、服裝設計、時尚管理等專業的本科和碩士學位。據統計，學院一共培養了16000多名的畢業生，分布于美國和全世界，不少人成為20世紀的杰出設計人才。

05

普瑞特藝術學院

本科專業

設計學院：BFA服裝設計

普瑞特藝術學院（Pratt）是美國三大藝術設計學院之一，地處美國室內設計之都-紐約市。學生可以接觸到非常多的頂尖的設計資源，學院提供的室內設計課程更被業界認可為美國室內設計教育的始祖。學生主要在模擬工作室中學習，并要以小組形式開展設計項目。

時尚部門提供各種選修課程，包括鞋子設計，時尚和視頻，珠寶設計等等主題課程，學生們能接觸到各種與時尚相關的資源，為日后的職業生涯打好堅實的基礎。想要申請Pratt本科課程的小伙伴建議考慮Pratt本科Fashion Design方向的課程。

時尚專業課程設置：

時裝線條和草圖；服裝史；創意設計理論及要素；顏色和設計理論；計算機輔助設計；計算機花紋繪圖；計算機等級，標記和切割；立體裁剪；工業縫紉技術；服裝結構；飾品設計；時尚產業調查；館藏發展；時裝表演制作；個人作品開發等。

在課程安排上，學生需要在導師的指導下完成從草圖到樣板設計等各個環節，低年級課程介紹人物草圖，花紋組織圖，高年級講學習色彩和設計理論，紡織學，行業 準則，包括時尚群組，圖板，作品開發等，美國的學校會舉辦大量的FASHION SHOW、藝術展覽和商業活動等等來驗證發展學生的個人特質與設計創作力，提供學生大量自我展示作品的機會，擴展學生的就業空間。

時尚管理專業

時尚管理是時尚類中偏向商科的專業。它并不像設計類專業對專業技法、設計思維要求那么高，同時又能接觸到整個時尚行業的不同環節，跨專業學生也可以申請。課程主要學習實操的管理技能，是針對整個時尚鏈條的經營模式，以及對時尚行業的熱愛。在就業方向上，可以選擇自主創業或者就職于時尚品牌、時尚媒體、時尚公關或者品牌代理公司等。如果想要申請時尚管理相關專業，在前期的準備環節，要著重于時尚理論知識方面的準備，論文的寫作和成績的提升，因為不能直接證明自己的專業才能，因此時尚管理類專業對于GPA和英語的要求一般都會比設計類專業要高，學校也是希望通過成績因素來判斷學生在以往的學習經歷中是否優秀。

申請建議

美國院校的話，開設時尚管理專業的院校，主要是紐約時裝學院，薩凡納和舊金山。其中紐約時裝學院是特殊一點要求有工作經驗，要提交作品集，其他院校沒有要求，比較推薦的還是FIT了，畢竟地理位置，資源和環境等都很出眾。其他院校沒有明確要求提交作集，但是現在學生為了增加錄取幾率，大多選擇提交，所以還是建議有時間的話可以準備下作品集，有備無患。喜歡時尚類的學生，可以準備一些相關的視覺類作品作為輔助，和時尚行業相關的就好，如：服裝畫，繪畫，攝影，櫥窗展示等都可以，體現出白己對時尚的想法及設計的能力等。主要申請其實還是看ESSAY方面，要突出營銷策劃的才能。（具體請參考各大院校要求）另外每所院校對于時尚管理的名稱和細分會有不同，選擇分支不同，相應的學習課程也會不同，因此在申請時，一定要先在官網查好，確定好自己想選擇的方向。

服裝設計專業就業前景：

美國大學服裝設計專業學生畢業后的就業，擔任服裝設計師;服裝造型師，服裝打版師，織品設計師，服裝企劃，陳列設計，經營企劃人員，服裝生產管理人員，國高中職校服裝類家事類教師，以及在流行搭配，流行報導，國際貿易實務等領域一展長才，成為引領服飾流行風潮的先驅。

美國時尚專業學校選擇有講究

學生選擇專業學校時，需好好考慮其地理位置，例如近三分之二的時裝設計師集中在紐約和加州，在紐約的學校提供與頂尖設計師交流的機會要遠比在愛達荷州的學校來得好。

此外，時尚專業的未來職業導向，偏向服裝設計師和造型師、制版師、插圖畫家、自由職業設計師、服裝企劃、陳列設計、經營企劃; 學生也可在流行搭配、流行報導、國際貿易實務等領域一展長才，成為引領服飾流行風潮的先驅。總體說來，時裝設計師的需求很大，但行業內的競爭非常激烈，申請時尚相關專業的學生需要提前了解，提早做好各方面的準備。