紐約大學電影學院怎么進

電影是個圈圈外的人擠破頭皮想進去圈內的人咬緊牙關不想出去

電影的魅力可以讓所有接觸過它的人被深深吸引而無法自拔

就像這篇學子故事的主人公一樣從小學開始一直堅守自己的電影夢最終如愿進入紐大電影專業繼續深造

她接下來分享的這些經驗干貨，一定對正在準備作品集的同學有所幫助！

1、人物CardL同學

錄取紐約大學Tisch藝術學院UNDERGRADUATE FILM & TELEVISION專業

從定格動畫開始的電影夢

我認為非常重要的一點就是興趣，我是從小學兩三年級開始就對電影產生了非常濃厚的興趣，這種興趣一開始就非常本能的我想用視頻去講故事，我記得當時會拿父母的傻瓜相機，用自己的玩具和家里的裝飾擺件來拍攝一些連續的照片。

然后快放再用他們的手機翻錄下來，做成一些非常簡單的小視頻，可能在很多年后，在我對視頻的拍攝后期有了一定的了解之后，才知道當時做的這些是制作很粗糙的定格動畫。

另一個電影讓我非常著迷的原因，是在我初高中銜接的時候，我一直在尋找一種非語言的可以將感受傳達給觀眾的方式。

而感受這種非常微妙的東西有時候甚至無法用比較優美的語言來準確描述，我認為沒有什么比視覺帶來的沖擊力更加直接，所以我一度在設計、繪畫中尋找這種表達，但是我覺得那些還遠遠不夠，最后我在電影中找到了我一直追尋的東西。

大眾對電影行業的誤解

我覺得最最普遍的一個擔憂來自于很多人對電影行業并不了解甚至有點誤解，在很多人提及電影行業想到的就是娛樂圈，所以會覺得這是一個非常混亂的圈子，有很多文化成績不好、沒有真本事、是不求上進的人混的地方。?

我想說其實不然，做電影是非常考驗技術性的，并且是需要非常廣泛的知識面和綜合能力的一個專業，想要成為一名優秀的電影工作者，是需要非常大的野心，夸張點來說更需要你上知天文下知地理，才能創作出優秀的電影作品。

如果電影技術、專業知識很重要，但是光有這些還是遠遠不夠的，有了專業技術之后可以拍電影了，但是具體拍什么內容呢，這就需要技術以外的其它領域來填補空缺了。

最基本的是這些知識可以幫助我們避免出現常識性的錯誤，再往高處說，這些知識可以讓我們用來充實作品的深度，就像為什么李安導演在拍西方題材電影的時候可以拍的很西方，在拍東方題材電影的時候可以拍的很東方。

還有包括我非常喜歡的扎克·施奈德導演，他如果沒有對宗教、對文化和對漫畫有很深刻的了解和思考的話，他的那些由漫畫改編的電影作品就不會那么有深度。

像我自己在初二的時候就報名了睿藝的電影夏令營，在老師和同學的協助下，我當時是完成了自己的電影處女座，那種感覺非常棒。

我自己有滿滿的成就感，我的父母看完了之后也很為我驕傲，我在高一的時候獨立完成的第一部作品，也是在那個時候我向父母正式宣布想要走電影的方向。

紐大的電影夏校

我是在高二升高三的那個暑假去就讀的紐約大學Tisch藝術學院的電影夏校，這個夏校應該是只招高二升高三這個階段的學生，夏校的課表非常的緊張，是滿滿的四周的課程。

連續四周基本上每一天從早上九、十點左右上到晚上九、十點，中間有午飯時間，晚飯各休一個小時，有時候甚至不休，每周只有一天是晚飯后沒有課的，但是并不是從早到晚都是專業課程，中間會穿插很多很多實踐的課程。

在這些實踐的課程里，我們會短時間內拍攝非常多的作品，應該是大作品三個，然后會跟三組不同的人組成劇組一起拍攝，所以是非常鍛煉合作和溝通能力的，當你們的意見產生分歧，你們每個人都會有自己的想法，要如何解決這樣的分歧，是非常鍛煉人的。

?除此之外，夏校還會組織我們去看一些演出，我記得當時是看了兩場演出，都是和課堂討論內容相關的，另外紐大的這個夏校是零基礎的，所以并不需要擔心專業技術水平不成熟這件事。

紐大電影夏校對申請的幫助

如果你問我紐約大學Tisch藝術學院的電影夏校對申請有無幫助？

我的回答是：非常有幫助，但不是那種保證錄取的那種幫助。

?這個夏校實際上是你對學校和學校對你的雙向了解非常好的機會，你會去從各方面了解學校，是如何上課的，宿舍環境怎么樣，教室環境怎么樣，校園周邊的設施怎么樣，包括學校的教授怎么樣。?

學校也會對你有一個充分的了解，它會知道你學習習慣、學習能力、與人相處、與劇組磨合時的表現和溝通能力，然后它也會看到你的進步程度，你的水平和喜好等等等。

?所以如果你想要申請紐約大學Tisch藝術學院的電影專業，我的建議是夏校還是要去一下的，去過之后學校就會有一份你的檔案，如果你之后申請紐大，它就相當于自動有一份教授的“推薦信”然后也不需要進行額外的面試，你甚至連學籍號和學籍卡也不會變。

申請作品集介紹和建議

不同學校對作品集的要求都有所不同，有的學校可能需要5分鐘的，像紐大是可以交10分鐘，還有的學校的電影作品集時間甚至更長，甚至對影片的內容以及對視頻的類型可能都會有非常細化的要求。

但是因為在申請這段時間，時間安排是非常重要的，我們可能只有時間去特別用心地制作一部小短片，這里我想和大家分享一些我認為的作品中比較通用的一些要點：

首先就是作品盡量短小。在夏校期間紐大的教授就和我們說過，雖然他們非常鼓勵我們充分利用這十分鐘的時間，但他們其實也非常歡迎不滿十分鐘，三到四分鐘的小短片，因為用精練的鏡頭語言、不拖泥帶水的剪輯這些其實都能夠展現你講故事的能力；

其次故事一定要完整。講一個好故事的前提是你要將一個完整的故事，所以在這里給大家一個提醒，千萬不要從一個長的故事里節選一個片段提交給學校，除非那是你最好的選擇。

?最后一點就是盡量不要依賴臺詞和字幕。有的學校可能會直接要求你上交的短片中不能出現對話，紐大雖然沒有這樣的要求，但是電影畢竟是視覺藝術，所以你能夠通過視覺或者聽覺來表現的，就盡量不要依賴臺詞。

作品集時間安排

我遞交的是一個由三個視頻剪輯在一起的長視頻，第一個是我的主打作品，是一個三分鐘的實驗性短片，第二個作品是夏校期間的結課作品，最后一個視頻是我以前拍攝的公益廣告。

關于我主打視頻的時間規劃，這個視頻我開始構思的時間很早，從高二下半學期快放暑假時候開始，最后劇本的初稿是在八月底完成的。

九月初的時候劇本打磨好了，開始做一些前期的準備，包括尋找場地，購買服裝道具，找演員組建劇組成員，在九月底完成了拍攝，在十月中上旬完成了剪輯和調色。

這里我想感謝我的導師睿藝藝術留學的宋老師，她是從一開始我劇本構思的時候就幫我理清頭緒，給我提供一些思路，在我劇本初稿寫完了之后，宋老師非常仔細的幫我打磨了很多細節；另外我還想感謝睿藝的姜老師，在拍攝時很耐心地和我溝通想法，其中一個接近一分鐘的長鏡頭拍攝，需要攝影師和演員的完美配合，這個鏡頭雖然拍了很多遍，但是大家都很支持我，最終所呈現的效果也非常好。

如何平衡學業和電影專業的時間

我一般花在電影上比較多的時間是在周末，我會花費每周一天的時間去進行一些電影專業方面的學習，還有我也會參加高中微電影大賽，它會保證我至少每個學年會至少出一部作品，然后就是暑假期間參加一些夏校活動。

電影書目推薦《救貓咪——電影編劇寶典》這本就是我在上紐大電影夏校之前，學校郵件告訴我們在就讀夏校之前要讀完這本書的幾章內容，所以這里我就把這本書介紹給大家吧。還有一本是《眨眼之間——電影剪輯的奧秘》這本書是我讀的第一本電影書籍，我覺得對我的啟發特別大，我也建議大家去讀一讀。最后祝愿各位同學申請順利，都能如愿申請到自己的夢校！