在現代設計領域中，插畫設計可以說是最具有表現意味的，它與繪畫藝術有著親近的血緣關系，但是插畫在表現技法多樣性以及在設計主題表現的深度和廣度方面，都有著長足的進展。

在國外插畫的風格很多，涵蓋的范圍也很廣，行業發展的相對成熟，插畫已被廣泛運用于廣告、傳媒、出版、影視等領域。

與美國濃厚的商業氣息不同的是，英國的插畫風格相對沉穩，有著深厚的歷史沉淀，教學風格不急不躁，循序漸進，發掘每個學生的個性，給每個學生充分的發展空間。

在上一篇文章中我們介紹了美國的五所名校，那么，英國有哪些院校值得推薦呢？

提供各種水平的課程，從預科一直到博士研究生學位課程和研究類學位課程，還有一系列的短期課程為本院學生和專業人員提供豐富的學習機會。

坎伯韋爾藝術學院由于其高質量的教學而聞名，尤其是它的版畫制作專業世界聞名。

這所院校并不把插畫局限在某個特定領域，而是鼓勵學生在商業、社會、政治、文化領域內進行嘗試和挑戰，培養學生視覺思考、調研技巧、敘事能力。注重保持和提升專業實踐的核心價值。

學院讓學生在校期間就開始定義自己的作品受眾，通過展覽讓作品引發外界關注。各種工作室項目、技術指導、授課、研討會都融入了時代變化趨勢、創新潮流，讓學生無時無刻不在接觸最前沿的資訊，為將來應對各種現實問題做好準備。

Camberwell本科插畫課程是4年制，課程理念是插圖創新、實踐性和批判性的方法。

在課程中，通過技術歸納、輔導和研討會而發展技能和積累經驗，形成自己的工作方法。

鼓勵學生去探索更廣領域的插圖，成為商業和藝術領域的插畫家，同時保持支撐實踐的核心價值。

等到研究生階段，則注重學生把藝術與商業相結合，并且通過作品表達批判性思維，講究作品的敘事性等等。

在課程中，通過使用工作室、技術歸納、輔導和研討會而發展技能和積累經驗，形成自己的工作方法。

相比其他學校，坎伯韋爾偏重平面插畫和海報，注重培養學生的當代藝術概念和思想。老師均為英國頂尖插畫師，學校中也經常會有專業人士的講座，研討會等活動探索學科的歷史和發展，為插畫實踐嵌入了批判性和背景思維。

學生們在校期間也有非常好的實習機會，作品也有機會在知名畫廊與學校美術館進行展覽。

提供廣泛的課程：平面設計、攝影、新聞、市場營銷、電影（預科、本科、研究生和研究類課程）。

由于學院和倫敦的許多出版傳播機構和世界知名的零售公司有著緊密的聯系，學生們除了完成課堂學習，還能通過在企業的實習增加實戰經驗。同時，許多倫敦傳媒學院的教師都是倫敦繁榮的創意產業界的從業者。

倫敦傳媒學院的插畫設計集實用性與商業性于一身，是一個基于動手的課程，為了探索視覺媒體中的插畫的相關理論和實例。

倫敦傳媒學院的插畫課程是為了發展你的視覺語言，這將需要對抽象概念（例如科學，技術和哲學）有一定的調查研究，通過視覺語言將這些概念向觀眾傳達。另外包括利用批判性的想法制作自導的視覺作品。

學校課程教授挑戰既存的插畫理論和定義，鼓勵學生把自己既看作是形象塑造者，又是思想者，探索藝術和設計領域的歷史和當代課題，積極的去重新定義插畫的作用。

在學習過程中，參考現代的插畫，探索插畫從業者和插畫的未來方向。學校的插畫風格與其他藝術學院不同，它引導學生將插畫和廣告，平面設計，出版物有機的結合起來。

這樣得天獨厚的條件使得學生們能夠得到廣泛的支持，從導師的專業建議到對于課程作業的評測，從企業贊助的學術活動到專業配備的設施。

做這些真正的項目不但很有挑戰性，而且它能幫助學生發展將來工作所需的技能。

享有良好國際聲譽的倫敦服裝學院，它的許多課程在英國是獨一無二的，甚至在世界上許多其它時裝學院無法獲得。

學院擁有完整多樣的課程，滿足時尚產業市場多變的需求。學校的課程設計是結合了理論與實務，讓學生能深入了解時尚文化的內涵，學校保持的使命便是啟發學生創意的無限延伸。

學校的課程設計是結合了理論與實務，讓學生能深入了解時尚文化的內涵。

時尚插畫專業是倫敦時尚學院的特色專業，此課程能夠賦予學生在插畫領域極具廣度的覺察意識。這種能力的啟發培養，將幫助學生更好地掌握文化背景里時裝業、出版業、美容業以及生活方式等領域中的插畫技巧。

倫敦時裝學院的插畫課程并不是簡單的時裝繪畫，而是一個學習插畫，繪畫、印刷和視覺交流技巧的綜合平臺。以繪畫，概念強調為基礎，用現代攝影技術，新媒體和動態圖像來提高學習質量。

在學習的過程中，學生通過與實際服裝產業相接觸的機會，樹立成為插畫家的自信心。在此期間，學生將學習到與行業背景相關的知識，對有行業針對性的作品集有充分的準備。

學生也有機會接觸到時尚業界人士舉辦的學術活動，以此增強自己的專業實踐性。在課程后期，學生將發展出獨特的個人設計理念與設計風格，并逐漸展作為一名自由的插畫家、平面設計師或者其它領域的設計者，如在時尚，設計，造型，廣告，新媒體，藝術，和創造行業。

在課程即將結束的時候，學生將有非常寶貴的機會向業界的專家展示自己的作品，并有可能獲得炙手可熱的工作機會。

金斯頓大學有著悠久的歷史和良好的聲譽，教學中重要的特色就是學以致用，強調知識結合實際。

該校的立校宗旨就是提供質量最佳的教育，而這一特點已經被證明。金斯頓大學至少有12個專業被評為“優秀”，而且在過去的6年里，金斯頓大學的24個專業中被外校評估專家定為“優秀”的單科課程達到20余次。

金斯頓大學插畫設計在英國藝術留學插畫設計排名中，在本科藝術留學中排名第四，藝術研究生留學中排名第五。

本科課程的目的是發展學生對于以溝通為目的的圖像印制的創造處理方式，以及與動態圖像的互動。從這個課程畢業的學生能夠廣泛的得到國際上的認可，并且屢獲插畫及動畫方面的殊榮。

學生將學習主要是三年的以工作室為基礎的插畫和動畫課程。工作室的學習研究是由歷史和環境的學習，專業和職業實踐的講座和研討會組成的。

研究生階段本課程鼓勵對于當代視覺藝術研究方法與過程的探索與理解，并會進一步發展你的平面設計領域的個人實踐與方法。它關注個性的研究與需求，并幫助你更廣泛地認識到視覺設計師在文化領域的重要性。另外，學科與跨學科模型的引入將鞏固你對于課程的深入研究。

金斯頓大學插畫設計專業提供創新的機會并啟發你作為一個插畫師或動畫者的個人視覺。并有遠足活動。授課老師都在在插畫與動畫領域前沿的專家。

從這個課程畢業的學生能夠廣泛的得到國際上的認可，并且屢獲插畫及動畫方面的殊榮。

在2015/16年QS世界大學排名中位居全球第21位；在2015/16年泰晤士高等教育世界大學排名中位居全球第24位，聲譽排名全球第29位；在英國官方每7年發布一次的2014REF英國大學研究排名中，高居全英第4位，僅次于牛津大學、倫敦大學學院和劍橋大學，是英國的超級精英大學。

愛丁堡大學的插畫課程是2008年開始由愛丁堡藝術學院教授的。

愛丁堡大學的將插畫定義為形式、顏色、線條、內容、圖畫空間的組成。通過各種視覺形式，反應當代藝術、設計、出版行業不斷變化的特質。

愛丁堡大學插畫專業有自己堅持的教學方法，主張先觀察、感知，然后在進行創作表達。涉及應用設計、純藝術、圖像藝術和網頁設計。

老師鼓勵學生進行有獨創性的創作。老師將會教授學生繪畫的語言和圖像的制作，包括從觀察、體會和文字解讀等。

學生將會在版畫和素描上得到輔導，同時還會進行配文件畫插畫的練習和網頁設計。依托不同的主題，引導學生從自己的視角將觀察到的內容轉化為創作靈感。

同時，愛丁堡大學還認為，知識積累和審美敏感是插畫創作的導火索，而各種現代平面設計技法只是輔助靈感表達的方式而已。

到了研究生階段，插畫專業分設兩種學位：學制21個月的MFA；學制1年的MA。MA的學生需要根據選定的主題進行實踐和書面創作。MFA由于學制較長，學生將完成額外的作業和任務。

在這里學習，除了配有完善的學習設置，能和領域內的畫家、設計師學習交流，還可以參加國內外的比賽。總之，在這樣一個充滿挑戰又能得到支持的氛圍里學習如此充滿創意的專業，是很有吸引力的。